西河大鼓的由來 漢族曲藝曲種之一

說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完，先不說中國我的戲劇裏的核心京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇，爲什麼呢？既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了，今天小編要說點不一樣的，什麼呢，就是是大鼓書文化裏的西河大鼓，希望大家喜歡。

西河大鼓是中國北方地區的鼓書暨鼓曲形式，漢族曲藝曲種之一。普遍流行於河北境內並流傳於周邊河南、山東、北京、天津、內蒙古及東北地區。在流傳過程中曾有過“大鼓書”、“梅花調”、“西河調”、“河間大鼓”和“弦子鼓”等名稱，20世紀20年代在天津被定名爲西河大鼓。

西河大鼓由木板大鼓發展而來，創始人一般認爲是木板大鼓藝人馬三峯，起源時間約在清代道光、咸豐年間。早期，西河大鼓以說唱中、長篇書目爲主，如《楊家將》、《呼家將》等。西河大鼓進入天津後，發展迅速，出現了許多著名藝人，產生了北口朱（化麟）派、王（振元）派，南口李（德全）派、趙（玉峯）派，以及20世紀40年代由馬增芬及其父馬連登創立的專工短段的馬派，使西河大鼓流派紛呈，展現出多彩多姿的藝術風格。

西河大鼓由木板大鼓發展而來，河間是西河大鼓的主要發源地，起源時間約在清代道光、咸豐年間，流行於河北、山東、河南、天津、北京以及東北和西北部分地區。

有關專家考察，西河大鼓原名“梅花調”（至今河北省中部農村的老年人仍稱之“梅花調”），流入天津後才改名爲西河大鼓。因爲天津人習慣把大清河、子牙河統稱爲西河，而原有的梅花大鼓在此兩河流域最爲發達，爲了將二者區分開來，便把冀中傳來的梅花調稱作“西河調”了。

西河大鼓脫胎於清代中葉的“弦子書”和“單鼓板”。“弦子書”源於“鼓子詞”，清乾隆年間（1736～1795），在冀中農村十分流行，藝人懷抱絃索或三絃，自彈自唱，說白相間。“單鼓板”又名木板大鼓，源於“詞話”。據傳，清代乾隆年間，保定府藝人劉傳經、趙傳璧、王路三人，將“弦子書”和“單鼓板”合檔同臺，鼓、板、弦三者並用，民間藝人紛紛效法，遂在冀中流行起來。

西河大鼓濫觴於清代咸豐、同治年間，首創藝人當推馬三峯。馬三峯（生卒年月不詳），本名馬瑞合，渾號三瘋子，高陽縣人。師承河間木板大鼓藝人白玉福。在多年的藝術實踐中，他不僅鞏固完善了木板大鼓與弦子書合二爲一，鼓板絃樂並用的伴奏體制，又將小三絃改爲大三絃，以增加音量，擴大音域。

將木質簡板換成鋼質月芽板，改進了音質。同時，還將木板大鼓只有一板一眼的板式，擴充爲頭板、二板、三板等板式，又將皮簧、梆子、老調以及冀中民歌、俚曲的音樂融人大鼓的唱腔，創立了雙高、反腔、緊五句、一馬三澗等新曲調。從而形成了西河大鼓的基本形態。

這一演唱體制，後被其門徒朱化麟（1866—1941，渾號大官）、王振元（1853—1917，渾號毛賁，雄縣人）、王再堂（1865～1942，渾號轉眼王，雄縣人）繼承和發展，使西河大鼓逐漸發育成熟，其中朱化麟的貢獻似乎更大些。他在行藝過程中，廣泛收集當地民歌小調，並學習武術，積累了豐富的生活閱歷和深厚的藝術經驗。

以此爲基礎，將馬三峯的改革成果進一步強化，使之更加規範。朱化麟的藝術風格追求“帥”、“巧”、“俏”，行內稱之爲“朱派”。而王振元的藝術風格則以嗓音洪亮、氣度豪邁著稱，行內稱之爲“王派”。

至辛亥革命前後，由木板大鼓向西河大鼓的轉變已然成熟，在農村以“趕廟會”的方式說唱中篇書爲主，在河北省農村普遍流行，有部分藝人便進入城市謀生。與其發源地最近的城市便是天津，最早到天津的演員有張雙來、焦永泉、焦永順、張士德、張士泉、白文生、白文明等，當時尚無西河大鼓之名，仍沿用在農村的叫法稱爲“犁鏵片”或“梅花調”，也有的就叫“說書”。

1924年，易縣的王鳳詠在天津“四海昇平”與劉寶全等名家合作，在寫海報時，因天津已有金萬昌演唱的梅花大鼓（也稱“梅花調”），爲區別起見定名爲西河大鼓。因爲這個曲種來自大清河、子牙河流域，天津人習慣稱此兩河爲西河和下西河，故而得名。雖然這是在一種偶然的情況下定名，但由於它符合曲種的實際情況，而得到同行的認可。

西河大鼓進入天津後，最初在西城根兒一帶“撂地說書”，後來移進草創時期的說書棚，以書館、茶社爲主要演出場地，逐步發展成爲說唱長篇書的形式，使許多演員在“書路”上不斷提高，其唱腔反而放在次要地位，這樣的結果，使一部分人棄唱改說，成爲評書演員，如鹹士章、張起榮、張樹興、趙田亮等。這些人改說評書以後，仍以原來鼓書的“書路”進行表演，一般來說缺乏評書那種細膩的描繪、知識穿插和對書情書理的評論，但卻能以情節緊湊爲長，也能受到許多觀衆的歡迎，與評書形成平分秋色之勢。

另一部分人則以演唱短段爲主，參加各種綜合曲藝場演出，他們在原有的小段的基礎上，又向當時流行的京韻大鼓等鼓曲學習，運用西河大鼓曲調，演唱固定的腳本，在唱腔上加以豐富，提高了演唱技藝，演出於綜合曲藝場。如往返京津的焦秀蘭、焦秀雲，從北京定居天津的馬增芬、馬增芳及王豔芬等，都在發展西河大鼓的短段上取得一定的成就。

至20世紀30年代，在天津又出現了以趙玉峯爲代表的“趙派”。郝英吉及其子女（郝慶軒、郝豔霞等）所形成的“郝派”。建國前後又有以馬連登、馬增芬父女爲代表的“馬派”，使西河大鼓流派紛呈，展現出多彩多姿的藝術風格。

【結束語】西河大鼓不斷髮展，逐步形成趙（玉峯）、朱（化麟）、王（振元）、馬（連登、增芬）、季（德全）等流派，爲西河大鼓的藝術發展開創了新路。“趙派”西河大鼓在北方廣大城鄉有一定影響，唱腔多借哼音，字郎韻圓，剛勁華麗，表白層次清晰，情理細膩，身段、架功動作借鑑於戲曲，又源於生活而創作運用，說、唱、作程式得當，形成獨特的表演方法，鮮明的藝術風格。