源遠流長的廣東木偶戲文化

中國廣東的木偶戲文化是流行於廣東地區的一種民間曲藝文化，大約在元代由閩西傳入潮州的，廣東的木偶戲的種類有很多，各自分佈在省內的粵語、潮語、客家語等等一種戲曲。那麼，大家對於廣東的木偶戲文化是否瞭解呢？
　　接下來，就讓我們一起從城市文化的角度一起來學習瞭解一下廣東木偶戲文化吧！

中國木偶戲始於漢代，發展於唐、宋，盛行於元、明、清。古時稱“傀儡戲”。廣東木偶戲，大約在元代由閩西傳入潮州。明、清兩代，粵西的吳川、電白、高州、化州、廉江一帶木偶戲相當興盛，因此，人們稱粵西地區是廣東的“木偶之鄉”。

廣東木偶戲的種類很多，計有杖頭木偶、提線木偶、鐵枝木偶、布袋木偶等。各自分佈在省內粵語、潮語、客家話、雷州話等文言區，各個種類的木偶雕刻製作、操縱技藝以及藝術風格，彼此有異，豐富多彩，均是廣大羣衆喜聞樂見的民間傳統藝術。

高州木偶戲
　　被譽爲“百年古傀儡，時代新經典”的具有400多年曆史的高州木偶戲，今年被列入“第一批國家級非物質文化遺產名錄”。

高州木偶戲，也稱“傀戲”、“傀仔戲”，是一種羣衆喜聞樂見的民間戲曲藝術。高州木偶戲以高州白話演出，唱詞爲7字詩體句式，唱腔稱木偶腔，以高州山歌調爲基礎，以敘事方式進行。木偶戲內容多取自歷史演義、公案小說、民間傳奇、神話故事，傳統劇目不下數百種。所演人物忠奸、善惡分明，對羣衆有傳播歷史知識和傳統道德教化作用。

高州木偶像頭雕刻精巧，表演技藝精湛，偶像可作眨眼、噴煙噴火、殺頭等高難度動作；木偶藝人集唱、做、念、打和奏樂於一身，是一門融會了雕刻、服裝、表演、劇本、音樂諸元素的民間戲曲藝術，是優秀的人類精神文化遺產，是中國民間藝術瑰寶。“先有傀戲，後有人戲”。高州木偶戲對研究中國戲劇發展史、民族民俗文化史、社區史和建設新文化都有重要意義。

高州木偶戲現在面臨生存危機和失傳的危險。社會轉型，強勢經濟衝擊，文化多元化，青年人娛樂取向轉變，觀衆劇減使高州木偶戲生存發生危機，木偶藝術後繼乏人，一些着名木偶藝人後代不願繼承衣鉢，社會上也難找人傳承，高州木偶戲確實面臨着消亡的危險。

2002年，在廣州、市政府的關懷和支援下，在海珠區洪德路建立了廣州木偶藝術中心，創建了木偶演出、木偶製作、木偶銷售、木偶教學（輔導）、木偶展覽爲一體的場所，爲少年兒童提供了一個新的活動基地，中心劇場環境優雅，且配備了現代化的燈光、音響設備，能真正帶給觀衆視覺和聽覺上的享受。