山東地方戲曲大全 齊魯之地的藝術展現

齊魯文化在山東大地上盛開，是山東文化的名片之一。今天，要介紹的是關於山東的地方戲曲，看看在這齊魯之地，都有哪些戲曲文化，又都有什麼樣的藝術特色。接下來，就和小編一起去了解一下吧。

呂劇
　　呂劇又稱化裝揚琴、琴戲，國家級非物質文化遺產，中國八大戲曲劇種之一，山東最具代表性的地方劇種，流行於山東大部和江蘇、安徽、東北三省的部分地區，起源於山東以北黃河三角洲，由山東琴書演變而來。其音樂屬於板腔體，兼唱曲牌，主要伴奏樂器是墜琴、揚琴、三絃、琵琶，稱“呂劇四大件”。它以淳樸生動的語言，優美悅耳的唱腔，豐富多彩的音樂語彙而深得廣大人民羣衆喜愛。

1900年前後，呂劇被搬上舞臺；1917年以後，呂劇班社進入濟南、大連等城市演出；1951年，第一個呂劇專業院團濟南市魯聲琴劇團（濟南市呂劇院）成立；1953年，第一個省級院團山東省呂劇團（山東省呂劇院）成立，這一時期出現了郎鹹芬、林建華、李岱江等著名藝術家，以及《姊妹易嫁》《借年》《李二嫂改嫁》等著名劇目。

棗梆
　　棗梆是山東省傳統地方戲曲劇種之一，主要流行於古曹州（今菏澤），在山東又稱本地，人山西）讀如找（zhǎo），系由“山西人”三字拼成的一個新造字，是指山西上黨梆子傳入山東後，受到當地語言的影響，發生變化，學唱者又多爲本地人，所以傳出了這個名稱，意即“本地的山西梆子”故一稱“zhao梆”，其源出自山西東南部的“上黨梆子”，因而又名“澤州調”。

棗梆的唱腔既高亢激昂，又委婉活潑，用真嗓吐詞，假嗓託腔，而且真假嗓音截然分開，由真嗓突然翻高而假嗓，這個假嗓用“咿、呀”託腔，腔韻悠長，給觀衆餘音繚繞之感。這是棗梆特有的韻律。

山東梆子
　　山東梆子是流行於山東省魯西南及魯中地區的傳統地方戲曲劇種。又名“高調梆子”，簡稱“高調”或“高梆”。又因其高昂激越的特點，被人稱爲“捨命梆子腔”。

主要流行於山東西南部的菏澤、濟寧、泰安等地的大部分縣市，以及聊城、臨沂等地區的廣大城鎮鄉村。因流行區域的不同，羣衆對其稱呼亦有別。如以菏澤爲中心的，習稱“曹州梆子”；以濟寧、汶上爲中心的，稱爲“汶上梆子”或“下路調”，總稱“高調”，以區別於流行在魯西南、冀南的“平調”。1952年，定名統稱爲“山東梆子”。

萊蕪梆子
　　“萊蕪梆子”，又名“萊蕪謳”，是全國獨一無二的劇種，已有二百多年曆史，是中國傳統地方戲曲劇種中的奇葩。

山東萊蕪梆子的音樂具有鮮明的特色，其唱腔高亢雄壯、高昂粗獷、剛勁挺拔、激烈奔放，氣氛熱烈，旋律平實、行腔流暢，具有濃厚的鄉土氣息和獨特的藝術魅力。它是中國300多個戲曲劇種之一，是萊蕪文化滋養而成的極具地方特色的藝術奇葩。以萊蕪爲中心的魯中腹地，少有其他民間戲曲流傳，百餘年來，萊蕪梆子曾是當地文化活動的主要形式，是羣衆親切的鄉音，具有很強的心理凝聚力。長於體現正劇，特別是喜劇氣氛。從這點講，它代表了爽直粗壯的泰沂山區人民的性格特點。因此深受山東省萊蕪及周邊地區羣衆的喜愛和歡迎，被人們親切地稱爲“家鄉戲”。

高密茂腔
　　高密茂腔是山東省高密市的漢族戲曲劇種之一。以曲調質樸自然，唱腔委婉柔怨，生活氣息濃郁，通俗易懂，委婉動聽，頗有“一聲直入青雲去，多少悲歡起此時”之妙，深受羣衆喜愛，被譽爲“膠東之花”，俗稱“拴老婆橛子戲”，在廣大農村有深厚的羣衆基礎。

由高密茂腔劇團演出的現代戲《盼兒記》曾於1990年應邀晉京演出，頗受好評。2006年5月，高密茂腔被公佈爲第一批國家級非物質文化遺產名錄，近曰，又被評爲“和諧高密十個亮點”之一。

柳琴戲
　　柳琴戲，傳統戲曲劇種之一。流行民間小演唱“拉魂腔”和“肘鼓子”相結合而形成。在沒有被稱爲柳琴戲之前，又稱“拉魂腔”，通常稱作“拉魂腔”。1953年正式定名爲柳琴戲。它形成於清代中葉以後，主要分佈在山東、江蘇、安徽、河南四省接壤交界地區。柳琴戲的來源是以滕州民間小調“拉魂腔”爲基礎，受當地柳子戲的影響發展起來的。

五音戲
　　五音戲源於山東省的章丘、歷城一帶，傳於濟南、淄博、濱州、濰坊等地。原名肘鼓子（或周姑子）戲，以唱腔優美動聽，語言生動風趣，表演樸實細膩而著稱，地方特色濃郁。

由於所流傳地域的方言、風俗等差異，大致劃分爲東、西、北三路。後由於種種原因，東路和北路肘鼓子漸趨衰微，只有西路被一支專業的戲曲團體承續下來，即今日的淄博市五音戲劇院。五音戲植根於中國民間，早已成爲流傳地區百姓節假婚慶、自娛自樂不可缺少的藝術形式。社會、經濟、文化等方面的急劇變革給五音戲帶來極大的影響和衝擊，加之保護措施滯後和資金不足，這一劇種正面臨失傳的危險。

茂腔
　　茂腔是流行於山東省濰坊、青島、日照等地的傳統地方戲曲，最初爲民間哼唱的小調，稱爲"周姑調"，傳說系因一週姓尼姑演唱而得名，又稱"肘子鼓"茂腔距今有200多年的歷史，主要活躍在山東省東部的青島、煙臺、日照、濰坊等地區的幾十個縣市，被譽爲“膠東之花”，曾有“肘鼓子”、“周姑子”、“軸棍子”、“正歌子”等名稱，發展到後期被稱爲本肘鼓、冒肘鼓、茂肘鼓等。

早期茂腔的唱詞完全口語化唱腔單純易學，伴奏樂器簡單，易被市民、農民所接受。茂腔共有140多個劇目，較完整的有108個，代表劇目有“四大京”、“八大記”等。特別是《東京》、《西京》、《南京》、《北京》、《羅衫記》等傳統劇目，久演不衰，深受羣衆喜愛。推薦：留住歷史文化！保護柳琴戲的正確措施

一勾勾（河西柳）
　　“一勾勾”是由山東省高唐一帶的鼓子秧歌衍化而成的傳統戲曲劇種。由於其唱腔在每個上、下句結束時，總要以假聲顫一下，通常出現七度、八度的大跳，因而被稱爲“一勾勾”。或因它的主弦四弦胡琴而稱爲“四根弦”或“四音”。流行地區以臨邑、齊河、禹城、夏津、高唐、臨清爲中心，傳播至德州、惠民、濟南、泰安、濰坊以及河南省東部和河北省南部。

鑼鼓銃子
　　鑼鼓銃子是一種漢族戲曲劇種。清末流行於今山東滕州、臨沂一帶，也偶然到鄒城、徐州一帶演唱。化妝只用鬍子和包頭，不穿蟒靠。用大鑼、小鈸、鼓伴奏，不用絃樂。

化妝只用鬍子和包頭，不穿蟒靠。用大鑼、小鈸、鼓伴奏，不用絃樂。拉魂腔傳到滕州以後，鑼鼓銃子藝人都改唱拉魂腔。解放以後山東、江蘇的拉魂腔稱爲“柳琴戲”，安徽的拉魂腔稱爲“泗州戲”，但都儲存了一部分鑼鼓銃子的劇目和打擊樂。