上海國際喜劇節 快樂生活

現在的高壓生活，使人民越來越喜歡看戲劇來緩解壓力，那麼你知道上海國際喜劇節是什麼嗎？什麼是上海國際喜劇節呢？本期傳統節日就帶你一起去了解一下上海國際喜劇節，下面我們就一起來看一看吧。

2016年12月10日，第二屆“上海國際喜劇節”在美琪大戲院一片言笑嘻怡中落下帷幕，本屆喜劇節歷時32天，來自11個國家與地區的22部經典喜劇在申城8個劇場上演了70多場演出，喜劇人的匠心，數十年如一日的推敲，都濃縮在這一方舞臺上。

相比去年首屆喜劇節，本屆喜劇節劇目類型與樣式更加豐富，不僅時間跨度長了一倍多，劇目也比去年多了近三分之一，參與的國家和區域也更加重量級，更多人力精力的投入，只爲讓戲迷們在大飽眼福的同時，鼓勵更多城市人走進戲院，多一點不一樣的內心世界與思考。緊繃的生活節奏下，這個城市需要多一點微笑。

當晚閉幕式上，頒獎嘉賓一一上臺，爲本屆喜劇節展演劇目代表頒發了喜劇節紀念獎盃。上海市文化廣播影視管理局局長於秀芬女士宣佈第二屆上海國際喜劇節圓滿閉幕。隨後，喜劇大師陳佩斯以一身素雅長袍出現在舞臺，閉幕大戲《戲臺》，帶着人們對下一屆喜劇節的期待，開始上演。

有時看世界，不必遠行
　　上海國際喜劇節除了邀請大衆所熟知的喜劇大師陳佩斯外，同時邀請了英國、美國、法國、意大利、澳大利亞、俄羅斯、丹麥、韓國以及中國香港等國家和地區的喜劇藝術家，一同齊聚上海，爲觀衆帶來一場領略世界喜劇文化魅力的超值視聽盛宴。這些極具用心的喜劇佳作，既有名家名團的經典之作，也有創新先鋒的新鮮加入，覆蓋了當今世界喜劇的各種類型，囊括了莎士比亞經典喜劇、默劇、脫口秀、相聲劇、滑稽戲、肢體劇等。

表演形式也相當多樣化，比如韓國《仲夏夜之夢》的傳統特色“面具舞”、中國陳佩斯老師《戲臺》的國粹元素京劇、上海滑稽劇團《仲夏夜之夢》的中國民樂等，都將各地的傳統文化精髓融入喜劇中，以喜劇作爲載體，讓更多人都能夠感受到異國的文化風貌。一方的底蘊都淬鍊在短暫的表演時光裏，透過語言、服飾、道具、佈景的奇妙組合，讓觀衆沉迷在臺下的暗祕光線裏，身臨其境感受當地的風情與幽默，開懷大笑裏，我們與世界相遇，與有趣的陌生人相遇，路過一個嶄新的視野。

爲大衆提供“養眼”喜劇
　　在當下的消費社會裏，一切概念都被簡單化，很多喜劇人都在自覺扮演“使人生變得輕鬆的丑角”，開心麻花的馬麗因爲《夏洛特煩惱》走紅，在最近的一檔網綜裏談到人們對喜劇人的誤解十分苦惱，提出了一個疑惑：喜劇人就該醜？

當下喜劇愈發被“娛樂”、“嘲諷”、“扮醜”的表象標籤束縛，除此再無其他內涵可究。網絡視頻的惡搞與哄客們的狂歡，以捻揉段子集錦與生搬網絡用語爲賣點，成了喜劇創作大多來源，漫不經心的態度所贏得的“笑過即忘”就是喜劇嗎？

喜劇人的修養，在於發現生活的細節與韻律，並在舞臺上重新還原這些微妙裏的會心幽默，幫助大衆建構一個舒服養眼的審美感受。上海國際喜劇節邀請了業界諸多重量級“大咖”，包括中國知名喜劇人陳佩斯，以及英國TNT劇院藝術總監保羅·斯特賓、意大利都靈國立劇院藝術總監菲利普·馮薩迪等多位國際藝術家，透過大師級的藝委會陣容，在保證喜劇節的藝術水準前提下，精選高品質劇目，給臺下觀衆以美的享受與愉悅觀賞體驗。

以喜劇創作態度嚴謹着稱的陳佩斯，在談到閉幕大戲《戲臺》的創作時，表示“喜劇是一個理性的創作過程，它帶給人們的是快樂，但其實它是要經過嚴格設計和精準的表現纔可以完成的”，舞臺上的每一句“胡說”都應該是演員們在臺下認真推敲的笑點，認認真真的“胡鬧”纔是喜劇。這股子創作的較真勁兒正是上海國際喜劇節想要帶給喜劇行業的風氣，足夠紮實的劇作功底與經得起推敲的舞臺細節才能夠磨成一部“養眼喜劇”，爲大衆重新定義喜劇的審美底線與標準。

前路漫漫，呼喚喜劇精神的迴歸，將更多真正意義上的喜劇人與名品喜劇推向幕前，上海國際喜劇節願擔重任。上海國際喜劇節的意義不僅在於幫助優秀的喜劇作品及人才走向市場，未來還將幫助優秀IP資源從戲劇舞臺走向大銀幕。《分手大師》、《夏洛特煩惱》都是由話劇成功改編，《兄弟，別鬧》也會在今年開機並推向大銀幕，從小天地走進大天地，讓喜劇形式更加創新與多元化，呈現給一個更廣闊的觀衆羣體，將有限的優質IP喜劇資源以神奇的光影手段重現，延伸到大衆面前。

乏味的生活在這裏告別
　　當下城市人每天穿梭於魔都的高樓大廈中，坐在不足十平米的空間裏，縱使心有萬千絢爛，也只能安於現狀，久之習慣了戴上冷漠面具，關閉了嚮往的那扇門，對生活的感悟與審視也會變得鈍遲，千篇一律的日子每天重複，何來那麼多熱情？

“喜劇就是生活”，本屆透過這22部源於生活的喜劇：以兄弟愛恨情仇爲故事背景讓觀衆從虛華世界中得到感知愛的能力的開幕大戲《皆大歡喜》；因爲一對理念不合的姐弟合夥人，發生的荒謬黑店之旅《天堂大酒店》；機智男子改造驕縱白富美，探究人與人之間磨合寫照的《馴悍記》；日常工作的荒誕幻想《乾坤倒轉格子間》；“兄弟就是你看完了故事第一個想起的人”金句臺詞並以“戲中戲”的形式帶着我們去真正思考“兄弟”的《兄弟，別鬧》；小人物的夢想打造《戲臺》等，重現和定格那些瞬間微妙的人性感受，那些無法用字面表達與呈現的世界，都在喜劇中還原出來，幫助觀衆重新審視眼前的生活，尋找以往容易忽略的微妙笑點，生活不止眼前的苟且與厭倦，找回對生活的熱情。

蘇格拉底認爲只有審視生活，人們纔可以認識到真知識，從而擁有智慧，而不斷審視生活無疑是必經之路。凜冽深冬裏，歷時32天的上海國際喜劇節，透過一場場有溫度的喜劇演出，與臺下的觀衆無言對話，爲當下蒼白且疲憊的城市人重新找回一點熱情與愛。

全民同樂——我爲喜劇“狂”
　　對於喜劇的傳承與思考，上海國際喜劇節不僅秉承初心，也在立足大衆，並且透過全民互動的形式進一步擴大喜劇文化的陶染層面，營造全城同歡的氛圍，本屆上海國際喜劇節參與人數多達20萬，“互動喜樂”可謂是本屆戲劇節的一大亮點。

爲此喜劇節也策劃設計了各種活動。在浦東新舞臺開展爲期半個多月的“即興喜劇周”系列活動是一大焦點。據悉，更偏重參與和創作的即興喜劇，已成爲當下最受年輕白領歡迎的喜劇類型之一。此次“即興喜劇週期”系列活動，由8場演出、11場工作坊組成，讓更多城市白領在閒餘時間，可以頭腦風暴自編自導進行小型團體類合作，發現一些寫字樓裏遇不見的有趣故事，認識一羣可愛的陌生人。活動一經開啓，就有衆多白領踊躍報名參加。很多白領青年反映，這不僅能夠展現自我，更是輕鬆解壓、培養自我幽默感、提升職場社交能力的難得機會。

除了專業演出外，本屆上海國際喜劇節還延續去年倍受好評的“街頭喜劇展演”板塊，邀請更多國內外的優秀喜劇藝術家和團體走上街頭。上海國際藝術節“藝術天空”也開設了兩場喜劇節專場演出，浦東長泰廣場開展了4天8場“喜劇嘉年華”活動。與此同時，有近20場公益喜劇演出進入浦東各社區、開發區和高校，讓整個申城的角角落落都充滿了歡樂。

另一方面，爲了搭建中外喜劇界交流和合作的對話平臺，本屆喜劇節邀請了國內外各大喜劇藝術家、劇院團的管理者和喜劇領域學術專家結合本屆上海國際喜劇節的劇目，分別就喜劇的“經典與傳承”、“發展與變革”、“類型多樣化”和“立意與情懷”四個不同側面串起“喜劇發展史”這一主題。四場不同主題的的講座人氣爆滿，也讓觀衆可以近距離領略大師風采，提問時間臺下觀衆熱情高漲，與大師直接對話喜劇人生。

一場場互動喜樂，讓大衆可以“我爲喜劇‘狂’”，恰恰是上海國際喜劇節所希望的局面：爲喜劇行業帶來一些持續關注與熱度。

不忘初心，預告2017
　　上海文廣演藝集團副總裁，國家一級編劇喻榮軍在談到創辦上海國際喜劇節的初衷時，認爲“從二十世紀初開始的曲藝、滑稽戲一直髮展到現在，上海是有喜劇傳統的。上海是一個市民社會，加上本來就有的喜劇基礎，使得喜劇在上海很容易得到發展。”滑稽戲是上海與生俱來的喜劇基因，主辦方舉辦喜劇節的初心就是要促進上海喜劇的發展，推動本土喜劇。

2017年，滑稽戲走過了足足110個春秋，值此滑稽戲誕生110週年的“大壽”和上海國際喜劇節3歲的妙齡，聯合國內8家滑稽戲表演團體，舉辦一場爲滑稽戲賀壽、爲滑稽藝術溯源、爲快樂尋根的大型展演活動，將滑稽戲表演人才及其作品推向市場，更好傳承喜劇經典。